David Yengibarian

David Yengibarian Octet

David Yengibarian - accordéoniste

József Botos – guitare

Tom Walsh – trombone

Eduard Jak Neumann - saxophone ténor

Karim Weemaels – contrebasse, clarinette, saxophone alto, soprano et ténor

Matt Darriau – saxophone alto, clarinette, caval

Adalberto el Bamba Dominguez Iriarte – guitare basse

Agbekpenou Komlan Octave – tambour

 

A világszerte ismert zenészekből álló oktettet David Yengibarian egy 2008. augusztus 1-jén a Kiscelli Múzeumban tartott koncert céljából szervezte egy zenekarrá. A koncerten készült felvételt 2010-ben jelentette meg No compromise címmel a Narrator Records. Az albumon olyan saját szerzemények szerepelnek, mint a Sas Tamás rendezte „Szerelemtől sújtva” című film zenéje vagy a 2010-es Filmszemlén rendezői díjat nyert Pejó Róbert által rendezett „Látogatás”című film, illetve Lukáts Andor „Liliom” című darabja.

 

«El Bamba» alias Adalberto Dominguez IRIARTE est né à Cuba, à la Havane. Il a obtenu son diplôme de professeur de la théorie musicale en 1989 au Conservatoire Amadeo Roldan, ensuite il a fait ses études à la faculté de la guitare basse à l’école Felix Varela.

Pendant sa carrière jusqu’ici, il a travaillé avec des formations musicales et musiciens divers, comme par exemple: Progreso de Ciego de Avila, La Orquesta Sublime "La pachanguera de Cuba", La Ritmo Oriental, chanteur Argelia Fragoso, "Las Hermanas Nuviolas", La Charanga Habanera, Yumuri et ses frères, Atache Habana, Show "Tropicana", ainsi que "Azucar Negra" dans laquelle il a également travaillé comme réalisateur et il a orchestré un certain nombre de chansons.

En Europe, il a fait de la musique avec La Cubana Sonora, le groupe Contrabando et le chanteur mexicain Hector Islas. Son groupe est nommé "Residentes In" avec lequel il joue outre un peu de jazz et de funky, des compositions propres inspirées par la musique de Cuba et de Caraïbes ainsi que des chansons réorchestrées.

De nos jours, il joue dans le Big Band "Los Bandidos del Viage".

Né: le 20.Novembre 1962 ŕ Lomé,TOGO

Enregestrement de l'album Tin hinane de kel assouf

Tournée européenne avec Malick Pathe Sow

Festival Pan Africaine/Alger, Festival en Zanzibar et Senegal, BBC Radio 3/London, Womad/BBC Stage, Gaume Jazz, Huy Festival Art de Huy,

Dranouter, Festival de Vlanderen/Gent,Mano Mundo.

Enregistrement de l'album Mayo men de Malick Pathe Sow

Les activites Jeunesse Musicales, Radio 1/Nederland avec Project Fatoum, Euro-Song-Contest avec Francisco Palmeri RTBF Television, 3.Festival de Lousianne/USA.

Batteur dans l'orchestre National du TOGO Sasamaso et d'autre.

 

József  Botos est né le 31 octobre 1981. Il a commencé à jouer de la guitare à la motivation de son père, à l’âge de 11 ans. Il a appris à jouer de la guitare classique chez István Pap, ensuite chez Ede Roth, et plus tard, il est passé à la guitare jazz chez István Gyárfás. Il a remporté des prix de nombreux concours nationaux et internationaux de guitare :

 

 

- Festival International de Guitare, Esztergom – Prix spécial de Tamás Vásáry
- Concours National de Guitare de Vác – premier prix
- Concours National de Guitare de Szeged – deuxième prix
- Concours de Guitare Jazz de la Radio Hongroise – troisième prix

 

- Concours International de Guitare Weimar eny – quatrième prix
- Concours International de Guitare à Kutna Hora – quatrième prix
Il a participé à de nombreux festivals nationaux, plusieurs émissions de radio et de télévision ont été faites avec lui. Il désire continuer ses études musicales à l’Académie de Musique Ferenc Liszt de Budapest.

 

 

www.myspace.com/josefbotos

 

Matt Darriau a enrichi la vie musicale de New York de beaucoup de musiques innovantes. Ce sont ses expériences obtenues dans le domaine des musiques balkanique, celtique et klezmer qui ont exercé une influence sur son goût et enthousiasme envers les nouvelles musiques particulières.

 

En faisant partie de KLEZMATICS, lauréat du prix Grammy, il dirige son quartette rhythm balkanique-tzigane nommé PARADOX TRIO (5 CD émis et un nouveaux CD aux éditions FELMAY italien) ainsi que BALLIN’ THE JACK, orchestre avant-swing de sept membres dont 2 CD ont été édités par Knitting Factory.

 

Il est compositeur et musicien actif de nombreux groupes de New York, dont ROBERTO RODRIGUEZ SEPTET (Tzadik records) et FRANK LONDON'S Klezmer Brass Allstars (Piranah records).

 

Il a gagné des bourses et a reçu des commandes de la part de NYFA, de NEA et de Chamber Music America (en 2005 et en 2007); il participe régulièrement dans la vie downtown jazz et de nouvelles musiques de New York.

 

www.myspace.com/mattdarriau

 

Né le 7 octobre 1968 à Rabbat de Maroc.

 

C’est avec sa mère, violoniste qu’il a commencé à apprendre à jouer la musique classique à la clarinette à l’âge de 9 ans. A l’âge de 15 ans, après un workshop JOE LOVANO, il a décidé d’étudier le jazz. A 18 ans, il a commencé à fréquenter JAZZ STUDIO SCHOOL au saxophone soprano, un an après, il partait à New York pour apprendre auprès des grands maîtres du jazz. Après être rentré à Bruxelles, il apprenait chez les meilleurs professeurs du pays dans des cours et  groupes privés. A l’âge de 24 ans, il a commencé à faire ses études au Conservatoire de Jazz de Bruxelles et il y étudiait 6 ans.

 

Puis, il est parti en Inde pour 6 mois et il y étudiait la musique classique indienne. Il joue les musiques de diverses cultures du monde entier, telles que : le Cuba, le Sénégal, le Rwanda, l’Argentine, les pays de l’Est, etc.

 

 

 

Né le 20 novembre 1974, à Tulcea de Roumanie

Eduard Jak Neumann est devenu admirateur enthousiaste du jazz à l’âge de 13 ans et il a commencé à jouer du saxophone ténor à 16 ans. Il a étudié la sociologie à Temesvár (Timisoara), mais en 1997, il a quitté l'université pour consacrer tout son temps à la musique. Sans compter quelques cours privés, il a appris à jouer de la musique de manière autodidacte. Il a enregistré des albums avec son orchestre freefunk appelé Blazzaj, avec Jazz Unittal de Bucarest et avec Orient Express dirigé par Hari Tavitian, pianiste légende du jazz.

 

En 2001, il s’est installé en Grande-Bretagne et a dirigé son orchestre d'avant-garde électronique ethnique originaire nommé Electric Vulcans.

 

Pendant quelques années, il a fait de la musique au théâtre Teatrul Luni de Bucarest, ensuite, il a collaboré dans une présentation d’Oval House avec  Conflict Zone de Londres.

 

Il a joué avec les musiciens suivants: Terry Seabrook, Spike Wells, Quentin Collins, Tristan Banks, Mircea Tiberian, Luiza Zan, Lucian Ban, Chris Dahlgren, Albrecht Maurer.

 

www.planetosaurus.com

Il est né à St. John's, Terre-Neuve., CA, le 3 mai 1960.

 

La musique de Tom Walsh de Montréal est reconnue pour son équilibre entre l'humour et la tradition, créé dans les genres de musique les plus divers en sélectionnant dans une palette de couleurs des styles. A partir de la création d’Improv (avec des musiciens tels que Berne Nix, Jean Derome, Steve Swell, René Lussier) de Text or Theatre (Michael Ondaatje, Daniel MacIvor), de Popular Music (Mary Margaret O’Hara, Cowboy Junkies, Barenaked Ladies), de Commissions (Orchestral or Dance [Jose Navas, Estelle Clareton]) jusqu’à la composition et la mise en scène du Cabaret (Lion d'Or) et à la production de Nightclub (DiSalvio)...

 

L’appétit de Tom  pour la diversité et pour l’activité ludique a amené le musicien autour du monde; la liste de ses partenaires artistiques se lit comme un vrai «Qui est qui» présentant les grandes personnalités des milieux respectifs: Don Ritter (Interactive Digital), Michel Lemieux (Multimedia Theatre), Marcelle Hudon (Puppetry/Image Manipulation), Andrew de Lotbinière Harwood (Contact Improv Dance), Todd Swift (New Media/Slam Poetry).

 

 

www.tomwalsh.com